Marketing para artistas visuais

Máis persoas que nunca están activas como artistas visuais no seu tempo libre, co obxectivo de facer da arte o centro das súas vidas. Pero para que isto funcione, tamén deben poder vivir da arte. Por suposto, isto só é posible se os creativos conseguen comercializarse. Que cliente debería comprar arte se non o saben? Este artigo explica como os artistas poden facer mercadotecnia sen custos adicionais significativos.

Internet é unha boa forma para que os artistas tomen conciencia. Non importa se ela Ter un sitio web creado polo sitio web Butler ou utilizar as redes sociais para dirixirse á xente nova; aquí hai numerosas posibilidades.


Antes de que os artistas pensen en querer chegar a un público máis amplo co seu traballo, é imperativo entrar na auto-reflexión e facer algunhas preguntas. Porque antes de que outros poidan avaliar a calidade do traballo, tes que facelo de novo ti mesmo. Os amigos e compañeiros xa enxalzaron o teu traballo? Todo ben, pero iso non significa necesariamente que a arte sexa boa. Porque pola súa relación persoal co artista sempre teñen un punto de vista algo máis colorido.

É por iso que ten todo o sentido empregar portais de Internet como ShowYourArt, onde os usuarios poden cargar o seu traballo e telo valorado. Se hai unha resposta positiva, podes dar o seguinte paso.


Se pode converterse nun artista a tempo completo de profesión inicialmente tamén depende das súas reservas financeiras. Ou primeiro comercializas a arte con éxito e exerces unha profesión regulada ao mesmo tempo: o problema: se escollas este camiño, perderás moito tempo dedicando á túa paixón e facendo mercadotecnia. De calquera xeito, a decisión ten que estar ben pensada. Porque nunha necesidade permanente de existencia, case nada bo se pode crear.


Hai moitos, moitos pintores, escultores e outros artistas visuais. Moitos, porén, apenas se notan, aínda que son tecnicamente bos e producen produtos impecables. Moitas veces, isto débese non só a unhas medidas de mercadotecnia implementadas mal ou nada, senón tamén ao feito de que carecen de perfil.

Cada persoa creativa ten que considerar por si mesma cales son as características do seu traballo que lle gustaría que se valorasen. Que estilo é o que me fai único? Que tipo de arte hai só comigo?


Internet é sen dúbida o mellor aliado dos artistas visuais e dos artistas en xeral. Porque en ningún lugar hai mellor forma de difundir as túas propias imaxes máis facilmente e máis lonxe. Aquí tes algúns consellos específicos para o automarketing:


Non só as empresas de todos os tamaños e tipos necesitan un sitio web hoxe. Os artistas que traballan coa imaxe tamén, e sobre todo, necesitan tal aspecto. Por que é así? Ben, os sitios web son como unha tarxeta de visita nestes días. Tamén combinan información diversa que pode resultar atractiva para os potenciais compradores das obras artísticas. Deste xeito aprenden máis sobre o traballo, a persoa que está detrás dos proxectos.

E o mellor de todo: nunha páxina ben feita, podes ver inmediatamente o estilo da obra.

O problema: non todos teñen as habilidades dun deseñador web. Polo tanto, tes que crear o teu propio sitio web utilizando sistemas modulares ou, alternativamente, contratar axencias caras, por suposto que non fan ofertas baratas debido aos seus custos operativos.

Podes ter un sitio web creado polo maiordomo do sitio web por menos, pero aínda así de forma moi competente. Os especialistas desenvolveron unha intelixencia artificial que lles aforra traballos rutineiros por unha banda e aos clientes maiores gastos. Tamén é posible que as páxinas se manteñan: como artista moitas veces queres dedicarte a outras tarefas.


Un sitio web é importante. Pero é polo menos igual de importante, sobre todo se se quere dirixir á xente nova, utilizar as redes sociais. Calquera persoa que teña en conta varias redes sociais multiplataforma, desde Pinterest a Xing pasando por Facebook e Instagram, será recompensada, porque a maioría deles traballa moito con estímulos visuais, os mesmos estímulos que tamén quere utilizar a arte.


O contacto cunha galería de arte clásica, que transmite o teu propio traballo, segue sendo un dos métodos absolutamente máis importantes para atopar arte para homes ou mulleres. Hook: Primeiro, por suposto, temos que buscar unha galería que exhiba as obras. Pero se un propietario da galería gañou confianza e cre na obra, podes poñerlle varias imaxes ao mesmo tempo.

Mentres tanto, estes procesos tamén se están levando a cabo dixitalmente: algúns portais ofrecen os seus servizos e venden arte a terceiros. Por suposto, isto ten algunhas vantaxes da galería analóxica, pero tamén hai opcións de rede para engadir ligazóns ao sitio web e ás redes sociais.


Outro favorito de longa data no marketing de arte é exhibir as súas propias obras en restaurantes, cafeterías e bares. Se coñeces o propietario deste lugar, podes falar con seguridade entre eles se quere expor na súa tenda unha ou outra obra que elixa. E aínda que os aspirantes non coñezan a ninguén, buscar enderezos que exhiban a obra do artista non custa nada, e tampouco unha chamada telefónica. Se remites ao interlocutor a túa propia aparición en Internet, pode que incluso teña un rechazo e diga que si tarde.


A mestura correcta de automarketing dixital e analóxico é definitivamente o único e final para os artistas. Se o traballo está a gozar de certa popularidade, o paso para imprimir pósters, postais ou camisetas é unha opción para gañar máis cartos co teu paixón propia. En calquera caso, é necesario un instinto seguro non só na creación de cadros, senón tamén no marketing de artistas no que se refire á exploración creativa do potencial do mercado. dende